У корабля под названием Лицейский театр новый капитан. Нынешний художественный руководитель Лицейского — фигура неординарная. Когда после кончины Вадима Решетникова, первого худрука, коллектив решал вопрос о его преемнике, кандидатура Сергея Тимофеева была первой. А кому еще стоять у творческого штурвала, как не одному из отцов-основателей театра?

Сергей Родионович Тимофеев — один из тех, кому судьба Лицейского небезразлична. Театр по-прежнему остается кузницей кадров для омской сцены, но взрослая часть труппы, по замыслу нового худрука, должна развиваться, двигаться по пути совершеннейшей профессионализации.

ИСТОКИ

Сергей Родионович Тимофеев — выходец из Щукинского училища, знаменитой театральной школы. Его преподавателями были такие мастера, как Евгений Рубенович Симонов, Владимир Абрамович Этуш, Альберт Григорьевич Буров, художественным руководителем курса был Анатолий Иванович Борисов, а теорию актёрского мастерства читал первый ученик Вахтангова Борис Евгеньевич Захаров.

На курсе учились и артисты, и режиссеры, что было редкостью времени. Это обстоятельство, по признанию Сергея Родионовича, дало толчок его режиссерским амбициям, пробудив интерес к профессии, желание и навык ставит самому. Через четыре года учебы, изучив варианты распределения, он выбрал Омск. Езжай туда, советовали опытные товарищи-актеры, там театр серьезный, есть чему учиться. Так и оказалось,

В омской Драме, главным режиссером которой был Артур Юзефович Хайкин, в это время работали Чонишвили, Теплов, Каширин, среднее поколение: Бабенко, Ожигова, Чиндяйкин — целое созвездие семи­десятых. Плодотворным был для Сер­гея Родионовича Тимофеева «драм-театровский» период как в актерском плане (большие удачи — роли Плато­на Зыбкина в «Правда хорошо, а счас­тье лучше», Петра в «Мещанах», шута в «Двенадцатой ночи»), так и в режис­серских опытах.

Режиссерская работа продолжи­лась организацией вечеров в Доме ак­тера, моноспектаклями по поэзии Есе­нина, поставленными в содружестве с Владимиром Витько, и по творчес­тву Евтушенко — совместная рабо­та с Николаем Смирновым. Свой мо­носпектакль, в основу которого лег малоизвестный тогда рассказ Леони­да Андреева «Иуда Искариот», Сергей Родионович по праву считает дости­жением того времени.

Талантливые работы были замечены, Тимофеева стали приглашать в разные театры. По пьесе замечательной омс­кой детской поэтессы Нины Саранчи он поставил в новосибирском «Глобусе» необычных «Бременских музыкан­тов», которых потом перенес на сцену «Лицейского», два спектакля в барна­ульском ТЮЗе. А в омском «Пятом» те­атре неизменной популярностью у де­тей и их родителей пользуется «Вождь краснокожих» по О. Генри.

КУДА Ж НАМ ПЛЫТЬ?

— Когда зачинался Лицейский, мы договорились с Вадимом Станисла­вовичем Решетниковым, что строим профессиональный театр. У нас тогда, в 1993 году, была большая группа пе­дагогов: Алексеев, Прокоп, Кануннккова и я. Дали нам дом в садике с по­лом проваленным, начинали с нуля. Это была работа для сильных людей, — рассказывает Сергей Родионович.

Кода в феврале Тимофееву предло­жили возглавить Лицейский, он спросил лицеистов: «Работать будем?» И получил утвердительный ответ.

Сделать театр профессиональным — главная цель нового художественного руководителя. А для этого надо орга­низовать производство таким образом, чтобы спектакли стали качественней и по режиссуре, и по актерскому мастерству. Артистов более высокого творческого потенциала, по убежде­нию Тимофеева, необходимо держать в постоянном тонусе, нагружать более серьезно, организовывать эту профес­сиональную прослойку, ведя тщатель­ный отбор и обучая их мастерству; все они должны получить полноценное актерское образование.

Вместе с тем театр продолжает со­хранять любительскую часть, младшие группы.

— Состоятельность труппы в про­фессиональном плане должна под­тверждаться не только в родных стеках, но и на фестивалях, в сорев­нованиях с другими театрами, хочется открыть театр и для критики. В этом году мы надеемся стать участниками фестиваля «Молодые театры России». Сейчас мы готовим новый спектакль, который хотим на нем представить. Это постановка двух пьес о любви, ко­торые мы объединили: «Человеческий голос» Жана Кокто и «Зима под сто­лом» Ролана Топора. Кроме того, ре­пертуар театра должен в ближайшем будущем пополниться шекспировской «Ромео и Джульеттой», постановками по Гоголю, Булгакову.

Первая ласточка перемен — поез­дка этой весной в Москву со спектак­лем «Зойкина квартира», где столич­ные зрители впервые познакомились с «лицеистами». По мнению Тимо­феева, это была хорошая проверка, и в ответственный момент хвати­ло воли и сил ее достойно пройти, сыграть на высоком уровне. Радует, что ресурсы для творческого развития у коллектива есть. Помогает и трепет­ное, родительское отношение к теат­ру его учредителя — городского депар­тамента культуры во главе с Виктором Михайловичем Демченко.

Сейчас идет речь о реконструкций театра. Планируется надстроить тре­тий этаж, где разместятся еще один, предназначенный для взрослой пуб­лики зрительный зал и сцена, удобные гримерки для артистов.

ВОСПИТАНИЕ ЧУВСТВ

— Наш «инкубатор», где мы растим маленьких артистов, — совершенно невероятное предприятие. Это способ учиться жизни через театр, придумы­вая, участвуя в судьбе другого чело­века. Наши дети очень отличаются от других детей, они быстрее взросле­ют, у них работает воображение, в них воспитывается ответственность перед людьми — а ведь это будущее Омска, его культуры.

Миссия нашего театра — трудиться ради завтрашнего дня. Заниматься вот этими детьми, которые приходят к нам и как артисты, и как зрители. Театру выполнять эту благородную задачу по­могут те люди, которые думают о бу­дущем, — с уверенностью говорит ху­дожественный руководитель театра Сергей Родионович.

ГОД РУССКОГО ЯЗЫКА В ЛИЦЕЙСКОМ

На воспитание вкусов и чувств омичей направлен и новый проект театра «Литературная гостиная», посвящен­ный Году русского языка, которым объявлен год текущий. Проект был пред­ложен директором Лицейского Еленой Николаевной Лабинской,

В апреле в содружестве с Омским филиалом Российского фонда куль­туры был проведен «круглый стол» под названием «Скифы». Из недавнего прошлого», посвященный спектаклю по произведениям А. Блока. Студенты-гуманитарии, актеры театра, филологи и культурологи обсуждали спектакль, вели открытый разговор на волнующие их темы, касающиеся проблем русского языка, речевой культуры общества.

А в мае омский композитор и испол­нитель Лолита Чернорай в содружест­ве с актерами Николаем Пушкаревым, Евгением Бабашем и Евгением Точиловым со сцены Лицейского предста­вила музыкально-поэтическую ком­позицию «Снег на ладони» по стихам Аркадия Кутилова. «Перганшлаг» в зале и восторженный прием публи­ки свидетельствовали об огромном ин­тересе омичей к наследию своего выда­ющегося земляка — поэта с непростой судьбой. Постановка удовлетворяла вкусы как искушенных зрителей, так и самых «рядовых». Это стало очевид­но на последовавшей за просмотром встрече в литературной гостиной те­атра, где разговор шел о замечатель­ном синтезе музыки и слова, о судьбе и творчестве поэта.

К слову, «Снег на ладони» раньше омичей увидели и с интересом воспри­няли столичные зрители — Лицейский впервые показал его во время гастроль­ной поездки. Тон обсуждению задава­ли ведущий гостиной актер Евгений Бабаш, автор идеи постановки компо­зитор Лолита Чернорай и гости — друг Аркадия Кутилова Геннадий Велико-сельский, литературовед Сергей Поварцов, театральный критик Светлана Нагнибеда, филолог Ольга Кутмина. На вечере присутствовала и внучка поэта Саша Гартунг.

Лейтмотивом встречи можно считать слова литератора Александра Лейфера о том, что стихи «омского Вийона» — это большой вклад в отечественную словесность. Кутилов был подлинным языкотворцем и в то же время наслед­ником большой поэзии своих пред­шественников. «Наследие Кутилова — это, в первую очередь, замечательный язык. Его стихи сверкают на фоне сов­ременной «постмодерняги» настоящи­ми бриллиантами», — сказал Лейфер. Продолжается Год русского языка, и на очереди, вслед за блоковскими «Скифами» и постановкой по стихам Аркадия Кутилова, на суд специалис­тов и просто любителей театра и вескости лицеистами будет вынесено лучшее из поэзии молодых омских авторов, произведения которых, объединенные в литературную композицию прозвучат со сцены театра в начале осени. И это логично, что Лицейский с его молодой труппой находится в центре культурного процесса, протекающего в молодежной среде Омска.

А далее, по замыслу художествен­ного руководителя театра, обсуждение темы развития русского языка продолжится, опираясь на булгаковское наследие и творчество Гоголя. Он уверен, что такая форма работы со зрителями — удачна, а литературная гостиная продолжит свое существование и в следующем году.

Цели намечены, лоция уже составлена, и капитан вновь выводит из гавани корабль, готовый бороздить новые просторы. Семь футов под килем тебе, Лицейский.

Н. Чупирова

«Омская муза», май-июнь 2007 г.